CINEINFINITO / Filmoteca de Cantabria
Miércoles 17 de Julio de 2024, 20:00h. Filmoteca de Cantabria
Calle Bonifaz, 6
39003 Santander
Programa:
– Cœur fidèle (1923), 35mm, B/N, muda, 87 min.
Formato de proyección: DCP (2K )
Agradecimiento especial a la Filmoteca de Cantabria
Jean Epstein (Varsovia, 1897 – París, 1953) fue un cineasta, teórico de cine, crítico literario y novelista francés. Se trasladó muy joven a Friburgo (Suiza) y posteriormente a Francia. Al mismo tiempo que estudiaba Medicina en Universidad de Lyon, entró en contacto con las vanguardias artísticas del París de entreguerra y conoció a algunos de los más importantes directores de la primera vanguardia realista, como Louis Delluc, Marcel L’Herbier y Germaine Dulac.
Dentro de este ambiente artístico, Epstein comenzó a escribir sobre cine y se convirtió en uno de los primeros teóricos de este arte. A lo largo de su vida escribió más de once volúmenes e innumerables colaboraciones en revistas. “Lo que distingue al cine -escribe- es que a través de los cuerpos impresiona los pensamientos”. Fundó la revista literaria Promenois y Bonjour, cinema!, una de las primeras revistas dedicadas al cine de la historia. Autor de numerosos ensayos y de varias novelas que fueron apareciendo desde los años veinte, entró en contacto con miembros del movimiento surrealista como André Breton y, sobre todo, con Luis Buñuel, que trabajó como ayudante de dirección de Epstein en un buen número de películas antes de debutar con El perro andaluz (1929).
Desde sus primeros trabajos se puso de manifiesto una tendencia presente en todo su cine y muy común entre los directores de vanguardia. Frente a películas convencionales que dirigió dentro de la industria de la época, Epstein realizó otros filmes más personales y arriesgados donde puso en escena todos sus postulados teóricos, que constituyen lo mejor de su obra. En ellos se manifiesta el verdadero Epstein.
Cœur fidèle (1923)
Cœur fidèle (Corazón fiel en español) es una película francesa de 1923 dirigida por el director Jean Epstein.
La película narra la melodramática historia de un romance frustrado que cuenta con la ubicación del puerto de Marsella, además del uso de numerosos experimentos y técnicas del camerawork y la edición.
Producción y montaje
Jean Epstein se estableció como un teólogo del cine con la publicación de libros y adentrándose en la exploración de ideas puestas en práctica en sus dos primeras películas: Pasteur (1922) y L'Auberge rouge (1923). Epstein, después, escogió filmar una sencilla historia de amor y violencia con la idea de ganar la confianza de la parte del público que opinaba que solo el melodrama más básico podía interesar al público. Epstein tenía la esperanza de crear "un melodrama tan desnudo de todas las convenciones sujetas al género, tan sereno, tan sencillo, que pudiese acercar la nobleza y excelencia de la tragedia".
Al director Jean Epstein le había impresionado la obra La Roue de Abel Gance y, en Cœur fidèle, de manera parecida, trata de mostrar el movimiento a través del montaje, las superposiciones, los primeros planos y los distintos puntos de vista. La secuencia de apertura muestra la situación de Marie en la barra del puerto mediante el montaje: vemos planos cercanos de su cara, sus manos y los utensilios colocados sobre las mesas que está limpiando. Más adelante, interceden las imágenes del mar y el puerto de Marsella que transportan al espectador hacia la relación entre Marie y Jean. Estos rasgos son típicos de la corriente del Impresionismo cinematográfico francés al que pertenece Jean Epstein.
La secuencia más celebrada de toda la cinta, ubicada en un recinto ferial, emplea y refleja el rítmico montaje que refleja la escala del triángulo amoroso. En la segunda mitad de la película, Epstein emplea efectos de luz muy dramáticos y lentes que distorsionan para ampliar el melodrama de la situación, así como estados subjetivos.Los experimentos técnicos con los que se realizó la película están equilibrados gracias al realismo de los escenarios y ubicaciones. Los personajes no son glamurosos y pertenecen a clases medias-bajas de la sociedad francesa, viven vidas fáciles y baratas. Cœur fidèle es una película de la etapa muda del cine y una de las primeras en usar una localización como Marsella como escenario de la película (Marsella se encuentra en películas anteriores como Fièvre de Louis Delluc y En rade de Alberto Cavalcanti). Además, las imágenes evocadoras de los barcos que se vislumbran a lo largo de todo el filme y los muelles desérticos no solo contribuyeron a asentar las bases del Impresionismo cinematográfico francés, sino que, también sirvieron de punto de partida del cine que se desarrolló la siguiente década en Francia: el realismo poético francés.
* * *
La película no obtuvo el aclamo del público. Su estancia en la cartelera de París en 1923 tan solo duró tres días (debido a disputas entre la audiencia). Al volver a estrenar al año siguiente, el filme contó con una disminución de la audiencia que asistió a los cines. Sin embargo, entre críticos y otros cineastas, Cœur fidèle atrajo considerablemente la atención y ha continuado haciéndolo.
Georges Sadoul dijo que la película "era una sensación, y era, claramente, la mejor película de Epstein".
René Clair, un cineasta coetáneo, escribió: "Cœur fidèle debe ser vista si se quieren comprender las herramientas y recursos del cine de hoy... ¡Para que una película sea digna del cine, eso ya es un milagro muy bienvenido! Cœur fidèle es digna de él más de la cuenta".
