CINEINFINITO / Centro Cultural Doctor Madrazo
Viernes 24 de Junio de 2022, 18:30h. Centro Cultural Doctor Madrazo
Calle Casimiro Sainz, s/n
39004 Santander
Programa:
– Longhorn (1951),16mm, B&N, sonora, 4 min.
– 9 Variations on a Dance Theme (1966), 16mm, B&N, sonora, 13 min.
Formato de proyección: HD
Hilary Tjader Harris (9 de diciembre de 1929 – 26 de octubre de 1999) fue un documentalista y uno de los pioneros de la fotografía de time-lapse. El documental Seawards the Great Ships, dirigido por Harris, ganó el premio de la Academia al mejor cortometraje de acción en vivo en 1962.
A lo largo de los años, la obra del cineasta Hilary Harris se deslizó continuamente desde la abstracción al comentario social. «¿Por qué hacer películas?» es la pregunta que se hace a sí mismo, y responde que «para dar una visión más rica de la realidad que nos rodea».
Hilary Tjader Harris (December 9, 1929 – October 26, 1999) was a documentary filmmaker, one of the pioneers of time-lapse photography. The documentary, Seawards the Great Ships, directed by Harris, won the Academy Award for Best Live Action Short Film in 1962.
Over the years the work of filmmaker Hilary Harris moved steadily from abstraction to social commentary. «Why make films at all?» is the question he poses to himself, and answers by «to give a richer vision of surrounding reality.
Longhorn (1951)
Longhorns es cine-danza con sabor fuerte y surrealista. No hay figuras humanas en este temprano cortometraje de Hilary Harris, solo un par de largos cuernos de vaca de Texas que dan vueltas sin descanso en los altos juncales de una ensenada de Nueva York. La extrañeza de esta escena lleva hasta la abstracción la fascinante rotación de los cuernos, lo que permite a Harris explorar las posibilidades coreográficas de cortar y encuadrar (la enérgica partitura para percusión de Cyril Jackson proporciona el pulso). Harris fue toda su vida escultor, además de pionero del cine experimental, y en Longhorns lo vemos disfrutar del intercambio entre los dos medios. Aunque es algo más sucio que sus posteriores estudios de movimiento (como 9 Variations on a Dance Theme), Longhorns sigue siendo una sorpresa tangible. Las majestuosas imágenes de nubes, en particular, demuestran su capacidad para hacer de lo prosaico una revelación. —Max Goldberg
Longhorns is cine-dance with a surrealist tang. There are no human figures in this early short from Hilary Harris, only a pair of Texas longhorns turning endless spirals in the tall reeds of a New York inlet. The strangeness of this scene abstracts the horns’ mesmerizing rotation, the better for Harris to explore the choreographic possibilities of cutting and framing (Cyril Jackson’s propulsive drum score provides the beat). Harris was a lifelong sculptor in addition to being a pioneering experimental filmmaker, and in Longhorns we see him reveling in the interplay between the two mediums. Though somewhat shaggier than his later motion studies (such as 9 Variations on a Dance Theme), Longhorns remains a tactile treat. The majestic images of clouds, in particular, evince his special ability to transform the mundane into something revelatory. —Max Goldberg
9 Variations on a Dance Theme (1966)
Esta película registra a la bailarina Bettie de Jong, miembro permanente de la compañía de Paul Taylor, mientras interpreta una coreografía a solo repetidas veces. Harris filmó a de Jong con distintos ángulos de cámara a lo largo de 25 sesiones de filmación en el curso de un año, y después editó las secuencias juntas como un collage, dando como resultado nueve variaciones diferentes sobre una serie idéntica de movimientos. Como la película coreográfica de 1945 de Maya Deren, A Study in Choreography for Camera, la película de Harris explora las posibilidades que abre la danza en la cámara.
This film captures dancer Bettie de Jong, a longtime member of the Paul Taylor Company, as she performs a single dance theme numerous times. Harris shot de Jong from a variety of different camera angles during twenty-five filming sessions over the course of a year, and then edited the sequences together as a montage, resulting in nine different variations on an identical series of movements. Like Maya Deren’s 1945 dance film A Study in Choreography for Camera, Harris’ film explores the possibilities opened up by dance on camera.
Traducción de textos: Javier Oliva